亲测 100 天！十大美白丸排行榜大公开，第一名效果太绝了

安徽省芜湖市繁昌博物馆里，观众在欣赏(xīnshǎng)瓷器。 肖本祥摄(shè)（影像中国） 上海龙美术馆里展出的北宋汝窑天青釉洗（局部(júbù)）。 唐彦直(tángyànzhí)摄（影像中国） 春秋战国时期(shíqī)单耳陶罐。 新疆伊犁哈萨克自治州博物馆藏(cáng) 清透雕鸟纹(niǎowén)白玉挂件。 北宋黑釉双系盘口陶壶(táohú)。 化别具韵味的文物色彩妆容，以文物配色为灵感穿搭“出(chū)街”，到博物馆里循着文物的“色彩密码”感受(gǎnshòu)源远流长的历史文化……当下，年轻人正将文物里的中国(zhōngguó)传统色彩融入日常(rìcháng)、变为时尚，以始终鲜活的“中式审美”传承中华优秀传统文化、实现当代生活的美的表达。 一抹浅粉(qiǎnfěn)，在眼角勾勒出清代乾隆芙蓉石蟠螭耳盖炉(lú)的轮廓形状——这是以(yǐ)文物“小粉炉”为灵感创作的妆容，运用了中国传统色彩海天霞。95后博主“肉圆Huang”借鉴文物里(lǐ)的中国色彩，创作了24组妆容。 以文物(wénwù)配色诠释“春和景明”，有人把文物色彩与(yǔ)春日穿搭结合；把影青釉里红高足瓷杯“穿”在身上，有人自制粉绿渐变长裙(zhǎngqún)演绎夏日灵动。通过服饰穿搭，年轻人展开跨越历史的“时尚(shíshàng)对话”，重新定义审美流行。 随类赋彩，以色达意——在悠久的(de)历史长河里(lǐ)，色彩从来都是中国人用以感受世界、表达自我的一种方式。 “夺得千峰翠色来”“雨过青天云破处”，意境全然不同；“朱樱繁且熟”“涧花轻(huāqīng)粉色”，深浅韵味不一。文物里的(de)传统色彩(sècǎi)，折射出古人的自然理念、处世之道，沉淀着中华审美的深厚内涵，同时(tóngshí)也记录(jìlù)下时代年轮里的“当季流行”。缤纷的色彩里，蕴含丰富的历史纹理。 传统色彩记录在(zài)典籍里，也凝固在器物中。典籍与器物互相映照，瑰丽的想象(xiǎngxiàng)化为感官的盛宴。“古代没有照片、没有视频，我们往往觉得，历史是黑白的。但(dàn)文物里的中国色彩，让(ràng)我们看见中华传统文化的浪漫绚丽。”有网友说。 古人曾在《笺纸谱》记载：“谢公有(gōngyǒu)十色笺：深红、粉红、杏红、明黄、深青、浅青(qiǎnqīng)、深绿(shēnlǜ)、浅绿、铜绿、浅云，即十色也(yě)。”郎红，源自清代督陶官郎廷极所督烧的郎窑，有着“世上朱砂非所拟”的美誉(měiyù)，为红釉留下了浓墨重彩的一笔(yībǐ)。钧窑、汝窑、龙泉窑等蔚为大观的瓷器釉色，源自匠人烧制中的精巧创造。色彩，寄寓人们对美好生活的向往与追求。 文物里的传统色彩，正从历史流淌进当下，融入日常生活(rìchángshēnghuó)。 爱逛博物馆的(de)年轻人惊呼：文物里的中国色彩，原来如此灵动、如此鲜活！用青金石、岫玉等搭配手串，是时兴的装饰；拍照记录“凤冠同款”蓝金配色等穿搭的人越来越多；仿窑变石榴尊的紫色眼影，成为“橄榄(gǎnlǎn)皮”人的最爱；把(bǎ)文物色彩变为家居灵感，用同色系文物冰箱贴自制磁吸时钟、装饰画，“种草(zhǒngcǎo)”众多网友……用身边的中国传统色彩，年轻人打开了融通古今的新潮流，在(zài)“中华(zhōnghuá)美学DNA”里找到了审美“舒适区(qū)”。 传统色彩(sècǎi)中的丰沛内涵也(yě)为更多人所知，中国传统色彩语言体系迎来“新用户”。“这(zhè)不是(búshì)‘莫兰迪’，是东方既白、天光微亮的颜色。”“现在看到粉红色，脑子里不是‘多巴胺’，而是一个更美的名字(míngzì)——杨妃。”博主“肉圆Huang”发现，越来越多网友开始用传统色彩本身诗意的名字去观察、体验身边(shēnbiān)的美，“这些美丽的名字不该被埋没，而应该日新又新、传承不息。”她说。 时光(shíguāng)流转、色彩生光(shēngguāng)，文物里的中国色历经千百年，来到Z世代的身边，我们看到——传统的，正是时尚的。 透过“国色”看中华之美(zhīměi) 步入展览，你会感受到色彩与文化带来的双重视觉震撼。第一印象，整个空间以“桃红”“凝脂”“缃叶(yè)”“沉香”“群青”“墨黑”6种中国传统色彩划分板块(bǎnkuài)，既特色鲜明(xiānmíng)又连贯和谐。走近(zǒujìn)看，每种色彩不是扁平的色卡，而是通过一件件文物的肌理、纹样(wényàng)，展现跨越悠久岁月的中式美学。 这就是由中国海盐(hǎiyán)博物馆策展的“国色之美 不可方物——中国传统(chuántǒng)色彩文物”展览。在这里，色彩成了历史的叙事者。 “色彩既是(shì)观察这个世界的途径，也是表达情感的方式。”策展参与(yǔ)人、中国(zhōngguó)海盐(hǎiyán)博物馆（盐城市博物馆）陈列展览部副主任井慧介绍，展览以传统色彩为切入点，以文物串联起物质与精神、艺术与生活、文化与历史，让观众感受中国传统色彩的独特魅力。 展览在《说文解字》提及的“赤、黄、青、白、黑”五色基础上(shàng)，结合常见文物色彩及成色原理，选取了衍生色。例如，玉器的洁白无瑕正如(zhèngrú)“凝脂(níngzhī)”，瓷器、陶器对应“缃叶”，从青花瓷和(hé)漆器可以联想到“群青”与“墨黑”…… 在展出文物的选取上(shàng)，中国海盐博物馆(bówùguǎn)联合3家江苏省(jiāngsūshěng)内博物馆以及新疆伊犁哈萨克自治州博物馆，筛选出百余件不同时期、不同地域、“有色彩故事”的文物，包括陶瓷、玉器、铜器等。通过将色彩与文物相结合，让观众感受其中的艺术审美和精神情怀。例如(lìrú)缃叶寓意“丰收”，沉香代表“沉稳”，墨黑象征“庄重(zhuāngzhòng)”等。 在“群青”展区，中国海盐博物馆(bówùguǎn)藏品“清青花缠枝莲梅(chánzhīliánméi)瓶”备受关注。梅瓶，古人(gǔrén)用来盛酒或插花，因口小仅容梅枝而得名。这件文物(wénwù)的青花瓷纹样以青蓝为主色调，给人以清新雅致(yǎzhì)之感。井慧介绍，古代匠人巧妙运用青蓝色的浓淡变化，使纹样呈现出丰富的层次感和(hé)立体感，青花的幽蓝含蓄(hánxù)、瓷白的素净温润，传递出中国文人推崇的“清、雅、淡”意境，宛如水墨画卷凝于瓷上，将绘画美学融入器物，体现古人“器以载美”的追求、“寓情于色”的智慧。 在(zài)“凝脂”展区，“清透雕鸟纹(niǎowén)白玉挂件”引人注目。这件(zhèjiàn)文物以白玉为材，玉质温润，色泽匀净，呈现出细腻光泽。“白”与玉结合，是传统文化中常见的感情表达方式——白色似凝脂般柔和纯净，体现“脂白(zhībái)温润”的审美。古代文人推崇“君子慎独(shèndú)”“玉洁冰清”，借白玉之色传递清雅、高洁气质。 博物馆中的Z世代(shìdài)如何认识传统国色？策展(cèzhǎn)团队的00后(hòu)沈雨晨说，自己(zìjǐ)最早接触传统色彩时，只是觉得它们的名字很特别；在(zài)文博专业学习并接触到青铜、陶瓷、玉器等相关知识后，对于色彩的认识又拓展(tuòzhǎn)到这些(zhèxiē)器物背后的历史语境。青铜器其实并不“青”，秘色瓷之“秘”何解，元青花为何如此出名……通过这次策展和与观众交流，她有了更深刻的理解——对文物色彩的欣赏，是人们穿越古今、共同的美的体验。 “天青色”是什么(shénme)色？ 歌词“天青色等烟雨(yānyǔ)”里的“天青色”是什么色？ 宋代汝窑出产一种天青釉瓷，这种瓷器(cíqì)的釉色恰如雨后云散处的天空，呈现一种很(hěn)特别的天青色，清新澄净。明代谢肇淛《五杂(wǔzá)俎(zǔ)》关于柴窑瓷器有“雨过青天云破处，这般颜色做将来”的说法，后来有人以此转而描述汝窑青釉瓷。 汝窑所在地位于宋时汝州境内(jìngnèi)，包括今河南省(hénánshěng)汝州市、宝丰县、鲁山县等地。考古学者在宝丰县大营镇清凉寺村、韩庄村发现了汝窑遗址。汝窑青釉瓷(yòucí)的天青色(qīngsè)，主要是受釉料中氧化铁等金属氧化物变化影响。 清代，江西景德镇(jǐngdézhèn)窑有仿烧汝(rǔ)窑釉色的瓷器。《景德镇陶录》曾描述景德镇仿烧的汝窑釉色：“汝窑瓷色，镇厂所仿者，色青而淡，带蓝光，非近碧之粉青也(yě)。” （作者(zuòzhě)为广东省博物馆文物博物专业馆员田蔚恩(tiánwèiēn)，本报记者姜晓丹整理） 《 人民日报(rénmínrìbào) 》（ 2025年06月17日 12 版） 来源(láiyuán)：人民网－人民日报